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Weekend, Lp, Cd
Kiffsm release 1996
Mute USA release 1999
charts
Weekend, Kiffsm 1996
Noch eine semi-elektronische Scheibe auf hohem Niveau mit einem Titel möglicherweise in Anlehnung an den gleichnamigen Godard-Klassiker. Die vier aus Düsseldorf arbeiten zusätzlich (wie mir glaubhaft versichert wurde) mit einem DJ, und minimale Überschneidungen, ob bewußt oder nicht, mit Sicherheit aber nicht wertenden Charakter entblößend, prägen das Klangbild, so auf dem Opener 'Traffic Way' (Tonlage) oder 'La Fille En Beige' (Timing). Eine leichte, aber nie beliebige Atmosphäre hält sich beinahe über das komplette Album, und bei 'Shaun' oder dem stark percussiven 'Sand Colour Classic' wird es richtiggehend catchy und tanzbar. Mittels Sampling oder anderem digitalen Hilfswerk werden bei fast allen Tracks Streicher oder Bläser wiederbelebt, doch extrem gleichberechtigt betten sich alle Ingredienzen sorgsam ein, gerade bei dem additiven 'Hillwood'. Nicht immer sind die Tracks so transparenter Natur wie 'Traffic Way' und selten so am Limit gehalten wie 'If'. Aber gerade Homogenität der Mittel, Flexibilität der Strukturen sowie die Entwicklung des Albums an sich machen aus 'Weekend' ein eigenständiges und angenehmes Wochenende.
Joachim Henn, intro, D 11 1996
bleed Sascha Kösch, Frontpage, D 11 1996
RRR Riley Reinhold, Frontpage, D 11 1996
Hans Nieswandt, Spex, D 11 1996
First and much ballyhooed LP from the band at the forefront of Germany's now-thriving 'neo-kraut' hub. Comparisons abound to Liquid Liquid, Ui, Tortoise, etc., etc., etc... A quartet of Thomas Klein (drums), Andreas Reihse (keys/electronics), Stefan Schneider (bass/keys), Detlef Weinrich (electronics). Mutant alien synth-grooves supported by bass-led rhythm section. Touches of dub, minimalism, rare groove, electronic(a), and space-disco. Of the hip-shaking variety; more so than, say, Faust, but fully aware of the regional sonic history of the last thirty years or so. Groundbreaking.
Hrvatski, Forced Exposure, USA 1997
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Weekend, Mute USA 1999
(...) Kreidler is content to work a rusted percussive groove, merging seemingly acoustic composition with jittery electro-glitches. Blip, kling, klang goes this very first Kreidler CD, recorded in 1996 and released here now. Marked by icy atmosphere and monochromatic rhythms, songs like "Traffic Way," the almost motionless "Polaroid" and the quietly wood-blocked "Shaun" saunter along as if walking on sand. What makes Weekend so sharp is that Kreidler, unlike To Rococo Rot, never lose sight of the fact that they're kids playing pop Muzak. While "Spat" drives along like a toy automobile, filled with squelchy flat-tire noises, infantile Playskool piano and a most Frippian, minimalist guitar line, there's an insistent melody to go with it. Taking a non-stop slam-dunk groove and smudged guitar lines from New Order's songbook, "La Capital" and "Sand Colour Classic" could be dance-floor smashes or wind up as background in a John Hughes film. Really sweet stuff in a spare bottle.
A.D. Amorosi, 'disc quicks - rock/pop' Philadelphia City Paper USA Febr. 17-24, 2000
Può vantare la presenza del tastierista Andreas Reihse e di Detlef "DJ Sport" Weinrich , del batterista Thomas Klein e del batterista dei To Rococo Rot Stefan Schneider, offrendo un approccio ritmico innovativo ai dance groove, che attinge ai Krafwerk attraverso la mediazione degli Autechre (Reflections, Polaroid). L'esperimento di musica jazz à la Can Traffic Way è tanto ossessivo e atmosferico quanto involuto. Un vero e proprio tour de force. La Capital, Hillwood, If, Lio ... ognuna di queste canzoni costituisce nel proprio genere musicale di appartenenza un esperimento a sé. (Weekend boasts the line-up of keyboardists Andreas Reihse and Detlef "DJ Sport" Weinrich , drummer Thomas Klein and To Rococo Rot's bassist Stefan Schneider, and offers an original take on rhythm, a Kraftwerk-via-Autechre way to the dance groove (Reflections, Polaroid). The jazz-via-Can experiment of Traffic Way is haunting and atmospheric as much as it is convoluted. A rare feat. La Capital, Hillwood, If, Lio ... each is an experiment in its own.)
NN, Scaruffi I 2000
What the world needs now is more instrumental Germans sounding like Can. Well, I know it's bad to do a comparison right from the first sentence, but on this, the second Kreidler album for Mute, it's not necessarily far from the truth. The tunes move, they groove, they provide excellent background music to any mundane programming job or actually sitting down and doing your homework. Live drums, active percussion, a driving electronic bass guitar plays notes all over the fretboard either to keep you entertained or keep himself impressed with his own skills. Sounds like I'm dogging the record, but I do really enjoy it, it's just been done about 25 years ago already. Perhaps there were less people listening to Can back then and catching a live band like them was only for the lucky few who knew of them. With that in mind, I'd like to see these guys live just because I'm not old enough to have witnessed Can in the good years.
Jon Whitney, Brainwashed, UK 1999
Like many Krautrock-inspired bands of the '90s, Kreidler can at times seem like they're loving their inspirations not too wisely, but too well. At once funky and astringent rhythms straight from Can at their prime, droning washes familiar from the likes of Ash Ra Tempel and NEU!, the overall air of experimentation crossed with restraint -- Weekend is, if nothing else, well aware of its particular heritage. But if it's a tentative start in ways, Weekend is still a very listenable one, with the group taking its overall politeness in delivery as a virtue and then working on it. None of the tracks will blow anyone off their feet, but none of them are meant to! Sometimes the mix and delivery suggests the work of countrymen and semi-fellow travelers Couch, especially in terms of the drum sound, but again the inspiration tends more towards Germany 1973 instead of Louisville 1991. Aside from a couple of tracks that break the five-minute mark and beyond -- the opening groove of "Traffic Way," the modern film noir flow of "Polaroid" -- Weekend sticks to shorter numbers instead of lengthy jams stretching out forever, an economy of approach that actually showcases the group's ability as setting moods rapidly. Some songs again call to mind Can in its "ethnological forgery" guise, thus the funk-and-sparkle of the charming "Spat" or the openly dub-tinged "Lio," with just enough echo and slow-crawling bass to make the connection. The use of soft, chiming keyboard parts at many points, though, give a fun, gentle sense of contrast, adding delicacy in contrast to the darker, heavier elements of the songs. It's a low-key tension, but one that works wonderfully, and invests such fine songs as "Reflections" and "La Fille En Beige" with the extra touch that shows the promise of Kreidler as a whole.
Ned Raggett, All Music Guide, USA 1999
The German avant-garde band Kreidler trace their genesis back to a 1994 evening when Thomas Klein, Andreas Reihse, and Stefan Schneider, performing as three-piece Deux Baleines Blanches (Two White Whales), met DJ Detlef Weinrich (a.k.a. DJ Sport). Mutual admiration followed, and Kreidler was born, with Weinrich's turntable talent added to the trio's existing bass, drums, and electronic structure. Over the group's history, its members have explored sonic landscapes within and outside the band, most notably Schneider, who's also part of To Rococo Rot, the palindromic German experimental group.
The songs on Weekend, an album originally released in 1996, now seeing a 2000 U.S. release, entertain in an ambient, post-rock fashion, progressing like a Mobius strip around central, repeated rhythmic patterns, relying on the listener for the majority of the forward momentum.
This is not to say Kreidler takes a clinical and precise approach to their adventures. "La Capital" is a Mr. Freezy ice cream truck careening to avoid a yelping bunch of keyboard puppies. "If" bubbles to life with rich, oily notes, mixing vinyl scratching with a high hat for Krell lab ambience. "Lio" is a synth kitchen floor waxed to mirror shine, its notes and slapped drums sparkling in the afternoon sun.
"Reflections", one of two favorite tracks, doles out its elements (cycling keyboard, softly brushed drums, methodical bass) piecemeal until the combination falls from the sky at terminal velocity. It's one of the few tracks where the drums feel integral to the pacing, versus being atmospheric and colorful. This is the song that I'd pull as an introductory sample: "The first one's free, but the next one will cost you."
That second dose for the future addict would be "Shaun", a song where an eerie keyboard appears and disappears like Carel Struycken in "Twin Peaks", fading in to impart a revelation or a warning, then out with his mystery still intact.
Weekend is split between the familiar, classical arena of bass guitar and drums, and the electronic realm of keyboards and samples, for a simultaneously inviting and benevolently alien experience. Take a listen, and hear why Momus, David Bowie, and Stereolab number among their fans.
Chris Hill, Westnet, USA 2000
Dieses Album kann wohl zu recht als the mother of all Kopf-Pop-Platten gelten. Die Musikpresse feierte die Düsseldorfer (?) als Vorreiter und Innovatoren. Weekend von Kreidler ist aber kein Album, das sich nur aus übertriebener Aktivität der grauen Zellen speist, sondern strahlt trotz aller Konstruiertheit eine gewisse, "wochenendliche", Leichtigkeit aus. Instrumentale Rhythmusarrangements, Elektronikgebastel ohne Elektronik - die meisten Beschreibungsversuche des Kreidler-Sounds greifen eindeutig zu kurz. Was in jedem Fall festzuhalten bleibt, ist die Bitte, sich von so durch und durch unerotischen Tracktiteln wie "Schrödingers Katze" nicht abschrecken zu lassen. Für die Frickelfreunde, Elektrofans, Postkrautrocker... ist es sowieso ein Meilenstein. Kreidler sind definitiv ein der eigenständigsten Bands des Postrock.
NN, eBay D 2002
Kreidler has one of those sounds that teeters on the edge of being irritatingly experimental, but is pulled back by some solid acoustic instrumentation and a good sense of beat and build.
Their debut, Weekend showcases an odd mix of chirps and clicks, along with some more conventional driving bass and lightly rocky drums. Some of it's a bit Four Tet-ish, but it's a little meaner with its melodies than the English artist, and the overall effect is something slightly darker.
German innovation.
Andrew Ladd, Aurgasm US 01 2008
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Weekend charts
Leser Jahrescharts - Newcomer of the Year 1996
Leser Jahrescharts, Spex, D 01 1997
Leser Jahrescharts - Albums of the Year 1996
Leser Jahrescharts, Spex, D 01 1997
Redaktions Jahrescharts - Albums of the Year 1996
Redaktions Jahrescharts, Spex, D 12 1996
Chairman Mo's Glasto Ten - Music for the mudbath masses
Coldcut - Let us play
Dj Cam - Innervisions
Various - Deep Concentration
Kreidler - Weekend
Maas - Look at me now
Alisha Attic - Air we breath
Reflection - Errornormous World
Berger, Hodge, Moufang - Conjoint
Photek - Modus Operandi
Move D, Namlook - Fall out of bed
Mixmaster Morris, Mixmag, UK 08 1997
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features
Kreidler - Unsichtbare Musikbox
WEEKEND - "Drumbeat For Baby" (12"-Single, 1982)
A: WEEKEND, vom "La Varieté-Album.
D: Hat er vor kurzem aufgelegt. Ich kannte es nicht.
A: Aber "Working Week", das danach, das kennst du.
H: Alison Statton hat auch bei den YOUNG MARBLE GIANTS gesungen.
A: Ja, die waren auch klasse.
(Wir bewundern das Aquarell auf dem Cover, roséfarbener Fluß mit Ruderboot, verschwommenen Bäume und wenig Leuten.)
D: Wunderschön, die Musik gefällt mir auch gut.
H: Hatte WEEKEND irgend etwas mit eurem Albumtitel zu tun?
D: Nein, der Titel kam von mir. Oder? War doch so.
THIS HEAT - "24 Track Loop" ("This Heat", 1978)
D: Das ist super.
So muß ein Schlagzeug klingen.
H: Rate mal, aus welchem Jahr das kommt.
D: Muß ich erst mal mehr hören. Kommt darauf an, was noch passiert. Unglaublich. Sehr gut. Anfang Achtziger?
H: Nicht schlecht, '78.
A: Ist das die erste THIS HEAT?
H: Genau.
D: Ach, die Platte liegt irgendwo bei uns rum, warum habe ich sie nicht richtig gehört?
A: Ich habe leider nur deren zweite LP.
D (nach vier, fünf Minuten): Jetzt wird es langsam zuviel. Den Anfang mochte ich, hätte ruhig so sparsam bleiben können.
SUICIDE - "I Surrender" ("A Way Of Life", 1988)
A: Klingt irgendwie nach "Twin Peaks" ...
D: Das ist gut, ich weiß noch nicht ... SWANSWAY?
H: Nein.
D: Die waren aber ähnlich schräg, hatten einen großen Hit Mitte der Achtziger.
A: Die Stimme klingt nach Alan Vega ...
H: Ja, SUICIDE.
D: SUICIDE? Zeig mal! SUICIDE mochte ich nie, aber das hier gefällt mir gut; das ist das erste Stück, auf dem Alan Vega singt, das ich gut finde. Mit dem Synth ist es auch toll. Diese Pop-Elemente, so was habe ich vermißt in dem, was die Presse über uns schreibt. Es gibt aber eine Solo-LP von Martin Rev, die erste, die ist unglaublich.
A: Ich war ein großer SOFT CELL-Fan, auch von MARC ALMONDs Solo-Sachen. SUICIDE behaupteten immer, SOFT CELL hätten alles von ihnen geklaut.
H: Teilt ihr die Meinung, daß SUICIDE Techno mit erfunden haben?
D&A: Nein.
H: Sie waren schon Vorreiter, denke ich.
A: KRAFTWERK kamen davor.
DJ VADIM - "Relax With Pep (Part 5)" ("Electric Ladyland II"-Compilation, 1996)
D: Schönes, einfaches, jazziges TripHop
Stück, könnte dir aber nicht sagen, wer das ist. Klingt wie ein MASSIVE ATTACKSample, "Unfinished Sympathy".
H: DJ VADIM. Er sagte neulich, er würde keinen Drum&Bass auflegen, jeder täte das, selbst die Warm Up-DJs vor ihm.
D: Vor zwei Jahren habe ich stapelweise Drum&Bass - Platten gekauft und auch aufgelegt. Die Haltung hat mich interessiert. Viel früher SHUT UP AND DANCE - Platten, wie hieß die mit dem Grabstein noch?
A: "Death Is Not The End".
D: Genau, unglaubliche Platte. SUAD gehören zu meinen absoluten Lieblingsplatten, sie experimentierten, teilweise unglaublich hart, Rave, dann spielt Kevin Rowlands Akustikgitarre - was für Kombinationen. Oder TripHop, die erste DJ SHADOW auf seinem eigenen Label, vor der "Mo Wax"-Platte, ist noch klar aus HipHop gekommen. Dann kam irgendwann die Bristol-Szene in England, diese komische kaputte ...
A: Es wurde alles sehr geschmäcklerisch, Ziegenbärte und so ...
D: Und Drum&Bass - wenn du heute Spex liest, geht es nur noch darum, wie die Snare klingt, wie der Bass klingt. Die Spitze ist erreicht, jetzt muß ich das nicht unbedingt mitmachen.
RESIDENTS - "Jambalaya" ("Stars & Hank Forever", 1986)
A: MARK STEWART? TUXEDOMOON?
D: Mit so einer Stimme kann ich nichts anfangen.
H: Bei eurer Platte gibt es auch keine Stimmen.
D: Ich habe nichts gegen Stimmen, ich bin z. B. großer LEON THOMAS-Fan, von ihm habe ich irre viele Platten, aber das hier ...
H: "Jambalaya" von THE RESIDENTS.
A: Ah, die Platte mit HANK WILLIAMS-Songs, da müßte auch "Kaw Liga" dabei sein, dazu haben wir früher in der Disco getanzt! Mit dem MICHAEL JACKSON Riff.
D: Vor oder nach MICHAEL JACKSON?
A: Danach, ich schätze 1986. STEELY DAN hatten den Riff ja auch schon benutzt.
D: RESIDENTS sollen wichtig sein, nicht wahr?
H: Ich kann mich nie entscheiden, ob ich sie mag oder nicht, aber das finde ich okay so.
A: Sind mir zu clever. So ähnliche ATATAK Sachen machen einfach mehr Spass.
RANCHO RELAXO ALL STARS - "Track 9" ("Higiene Mental", 1996)
D: Kenne ich.
H: RANCHO RELAXO ALL STARS.
A: Da ist Jochen Reiter dabei und Abe Duque.
H: Und Jimi Tenor. Zwar minimalistisch, aber es groovt! Gibt es andere deutsche Sachen, die euch naheliegen?
D: WORKSHOP, TALENT. Die neue WHIRLPOOL ist sehr mutig. Klingt super Deutsch. Das Disco-Stück ist ein bißchen peinlich, aber das Album ist gut. Das hier ist wirklich fein gemacht.
CAN - "Geheim (Half Past One)" ("Peel Sessions", 1995 - aufgenommen 1975)
H: Die muß ich euch vorspielen, werden oft zitiert ...
A (sofort): CAN! Welche ist das?
H: Die "Peel Sessions".
D: Ich verstehe überhaupt nicht, warum die immer wieder auftauchen. Ich kenne sie kaum. Außerdem sind sie nicht aus Düsseldorf.
A: Daddelig! Paßt besser zur Kölner Geschichte
H: KREIDLER sind keine Kiffer, glaube ich.
D: Gar nicht.
A: Drogen, die langsamer machen, sind scheiße!
H. Gareth, intro, D 10 1996
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